monde de la création (bouches du rhone)

La part des femmes, une traversée chorégraphique

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 17/03/2022

Conférence dansée La Part des Femmes, une traversée chorégraphique est une lecture dansée alliant la danse, le récit et la vidéo. La performance s’appuie sur le livre éponyme de Anne Pellus qui analyse 5 spectacles d’Héla Fattoumi & Éric Lamoureux centrés sur les représentations du féminin et la place des femmes dans les sociétés occidentales ainsi que dans le monde arabo-musulman. La danse y apparait comme une matrice d’émancipation possible, déconstruisant les stéréotypes liés au genre. De fragments dansés en images d’archives en témoignage personnel de la chorégraphe, la performance des 3 artistes ouvre un autre accès aux œuvres, à leur part cachée/dissimulée, ainsi qu’un éclairage sur le contexte de leur émergence, véritable cheminement à travers une histoire récente de la danse. Chorégraphie : Héla Fattoumi & Éric Lamoureux Création musicale : Éric Lamoureux Création lumière : Éric Lamoureux Création costume : Gwendoline Bouget assistée de Hélène Oliva Interprètes : Héla Fattoumi, Meriem Bouajaja, Chourouk El Mahati Durée : 1h

La Vie Parisienne - Jacques Offenbach

Marseille 13000

Du 15/01/2022 au 16/01/2022

Abandonné par Métella, Raoul de Gardefeu, dandy désœuvré, se met en tête de devenir l’amant d’une femme du monde. Il saisit l’occasion que son ancien domestique doit faire visiter Paris à un couple d’aristocrates suédois pour prendre sa place. Il ne séduira pas la baronne mais se jouera de monsieur, venu s’en "fourrer, fourrer jusque-là". Jacques Offenbach n’aura de cesse de remanier cette partition dont le livret "est fait par des jeunes gens dont l’esprit et la gaieté sont à la mode du dernier jour" (Le Ménestrel). Pour un tourbillon de fêtes et de plaisirs, suivez le guide ! OPÉRETTE EN 3 ACTES Livret de Henri MEILHAC et Ludovic HALÉVY Nouvelle version de Jean-Christophe KECK Création à Paris, Théâtre du Palais-Royal, le 31 octobre 1866 Dernière représentation au Théâtre de l’Odéon, le 25 février 2018 NOUVELLE PRODUCTION Direction musicale Emmanuel TRENQUE Mise en scène Olivier LEPELLETIER Avec Laurence JANOT, Julia KNECHT, Julie MORGANE, Kathia BLAS, Philippe ERMELIER, Alfred BIRONIEN, Samy CAMPS, Marc LARCHER, Jean-Christophe BORN, Antoine BONELLI, Alfred Michel DELFAUD Orchestre de l’Odéon Chœur Phocéen

Fin de la 4e partie

Spectacle, Théâtre

Marseille 13000

Du 10/12/2021 au 11/12/2021

C’est une histoire qui se répète, sans savoir où et quand elle a commencé. Un homme et sa chaise, un poisson rouge et le texte, une fille, deux garçons et l’avenir à construire. Dans un monde post-humain peuplé de robots et de cyclopes 2.0, les personnages déambulent, en quête de sens. Face au vide qui s’annonce d’instant en instant, ils vont essayer, encore et encore, de déconfiture en déconfiture. Alors que réel et virtuel se confondent, se rendront-ils compte qu’il y a un ouvrage à réaliser, qu’une pièce doit se jouer, ici et maintenant ? Avec ce spectacle, la compagnie Peanuts souhaite avant tout parler d’avenir et de notre capacité collective à générer et à donner place à l’utopie. Texte de Philippe Dorin Mise en scène : Magdi Rejichi, Emilie Martinez Avec Jean-Christophe Petit, Felix Antoine Lunven, Melissa Saboureau, Cyril Anthony Création Compagnie Peanuts Théâtre + 9 ans Durée 1h

Le Monde à l’envers

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 09/10/2021 au 10/10/2021

C’est l’histoire d’un monde qui marche sur la tête, où la terre s’est échappée à la place du ciel pour ne plus être piétinée. Les secrets sont les super pouvoirs des enfants qui peuvent réenchanter le monde. Au plateau, trois super héros tragiques luttent pour tenir debout et se relever. À force de se heurter au sol leurs carapaces cassent et révèlent leurs secrets enfantins, une sorte de fantaisie précieuse qui constitue leur identité. Une invitation à cultiver son enfant intérieur et à soigner ce qui fait notre singularité et notre imagination. Direction artistique et chorégraphie : Kaori Ito Interprétation : Morgane Bonis, Bastien Charmette et Adeline Fontaine Collaboration artistique : Gabriel Wong Aide à la dramaturgie : Taïcyr Fadel Costumes : Aurore Thibout Masques : Erhard Stiefel Composition : Joan Cambon Création lumière : Arno Veyrat Regard extérieur : Michel Ocelot Création 2021 Compagnie Himé Danse + 4 ans durée 40 min Dans le cadre de Question de danse. Une programmation Théâtre Massalia, hors les Murs, en co-accueil avec KLAP - Maison pour la Danse à Marseille.

The Marceline

Cirque - Marionnette

Marseille 13000

Le 22/10/2021

Clown incontournable, Marcelino Orbés dit Marceline, était un véritable enfant du cirque dont le succès phénoménal défraya les chroniques du monde entier. Réputés pour être physiquement prodigieux, ses numéros faisaient se presser un public toujours plus avide de spectaculaire. L’artiste incarne cependant aussi la fin d’une ère. Éclipsé, malgré lui, de la scène, il fut une victime collatérale de l’arrivée du cinéma et du jazz. Et c’est toute une partie de l’Histoire qui défile sous nos yeux. Dans cette création longuement murie au fil de résidences, notamment au Théâtre Toursky, entre la France et l’Espagne, et encensée à Jaca, la ville natale du clown, la compagnie Marcos y Marco insuffle une âme au souvenir de l’un des plus grands artistes du XXème siècle. Chaque danseur prétendant être le vrai et authentique Marceline, se projette dans les hypothétiques chemins qui l’ont conduit à être le meilleur clown du monde. Ils cherchent en eux pour trouver le vrai Marceline, au risque de tout perdre dans l’essai. Dynamique et expressif instant, où le risque, la poésie et l’absurde sont en osmose… Le chorégraphe Marcos Marco signe ici une de ses créations les plus magistrales. C’est[...]

En Août au Couvent

Marseille 13000

Du 01/08/2021 au 29/08/2021

C'est parti pour un nouveau mois de programmation au Couvent ! Et comme d'habitude, il y en aura pour tout le monde... Si vous imaginiez un opéra dans les jardins du Couvent, ça tombe bien c'est prévu... Vous aviez envie de voir Music on Hold, l'une des dernières signatures de chez Born Bad Records en concert, oui c'est prévu aussi... Ah vous vous demandiez ce que c'était du "théâtre immersif" ? une aubaine y'a P4 collectif qui revient pour 3 représentations de leur nouvelle création... Non peut être vous avez entendu parler de ce nouveau groupe marseillais de disco kurde psyché, BIENSÜRE, mais pas encore eu l'occaz de les voir en concert... ça tombe bien ça, justement ils jouent en août au Couvent... Ah non rien à voir, vous vouliez juste jouer à la pétanque sur les dj set programmés par ALF ? Alors ça bah c'est les "Apéros-pétanque du Jeudi'" .... et ça n'a pas changé... c'est tous les jeudis ! PROGRAMME • Dimanche 1er août [pique-nique lyrique, ciné-concert] "Pique Nique Lyrique" par les élèves du Conservatoire National de Marseille + Ciné-concert sur une sélection de films muets 8mm • Mercredi 4 août [Spectacle, Concert, Performances] Soirée[...]

Cartographie de rythmes - Modulation 7

Musique

Marseille 13000

Le 15/02/2022

Cartographie de rythmes - volet #1 : Vitesses approchantes Dans une étude au long cours établie comme un trajet sensoriel et exploratoire des champs les plus divers de la vie rythmique, le compositeur Karl Naegelen a entrepris un premier volet de création avec un étonnant duo composé de Toma Gouband et Sylvain Darrifourcq. Batteurs-percussionnistes, tous les deux ont la particularité de creuser le sillon de chemins rythmiques très personnels. Pour le premier, ce chemin est semé de pierres, de végétaux et d’éléments de batterie plus traditionnels qui induisent un monde polyphonique à la fois complexe et direct. Pour le second, l’exploration instrumentale est nourrie par l’esthétique des machines et les questions de temporalité, d’espace et de rupture. En réunissant ces deux musiciens si singuliers, différents et complémentaires, le compositeur Karl Naegelen invente avec eux un objet d’écriture et d’explorations rythmiques, résultant de lents décalages et déphasages. Chemin faisant sur la carte du rythme, le compositeur et ses deux complices ont décerné un paysage qui n’était pas sur la carte, un paysage qu’ils n’avaient pas prévu où viennent se frotter des rythmes faussement[...]

Les deux oiseaux

Musique

Marseille 13000

Du 29/10/2021 au 30/10/2021

Les deux oiseaux est un spectacle pluridisciplinaire, caravansérail dans lequel les enfants viennent se ressourcer et faire une expérience d’émerveillement salvateur : une bulle hors du temps, en musique et en images. Une oeuvre mixte alliant musique électro-acoustique et musique live, instrumentarium du monde, composition, scénographie et oeuvres plastiques originales. La présence du duduk, au son profond ment mouvant, fait un pont avec l’Anatolie, et de fait, avec le génial Serge Paradjanov. Sa posture artistique et philosophique est l’inspiration principale de ce tissage de tableaux visuels et sonores. Idée originale, composition et interprétation : Eglantine Rivière & Sevan Arevian Collaboration musicale : Maxime Dupuis Arts plastiques : Loïse Bulot Scénographie : Thierry Pierras Création vidéo et lumière : Enlight (Caillou Michael Varlet) MADAME GLOU COMPAGNIE Spectacle immersif, visuel et sonore - 30 min Dès 1 an Dans le cadre du festival En Ribambelle !

Des courts l'après-midi - Invitée Astrid de La Chapelle

Cinéma

Marseille 13000

Le 29/01/2022

Une séance de cinéma qui invite à mettre en perspective l'exposition d'Eric Bourret actuellement au Centre de la Vieille Charité / Musées de la Ville de Marseille, avec les démarches de plusieurs cinéastes d'hier et d'aujourd'hui, pour explorer comment le documentaire de création et le film d'artiste peuvent éprouver et fabriquer une réceptivité singulière aux paysages... Notre invitée sera Astrid de la Chapelle réalisatrice du film "Corps samples". Programme • "Silêncio" de F.J. Ossang [expérimental, 2006, 20’, OSS / 100 films & documents] Film muet avec intertitres interrogeant le monde élémentaire - en contrepoint avec une bande-son du groupe pionnier de la musique industrielle, Throbbing Gristle. • "La marche à Brest" de Vincent Le Port [ documentaire, 2021, 7’, Stank] En 1927, le cinéaste Oskar Fischinger parcourut pendant trois semaines les routes secondaires entre Munich et Berlin, filmant image par image les gens qu’il rencontrait sur le chemin et les lieux qu’il traversait. En 2020, j’ai reproduit ce geste au cours d’une marche d’un mois entre Paris et Brest. • "La marche de Munich à Berlin" d’Oskar Fischinger (sous réserve) [documentaire, expérimental,[...]

Lavagem

Marseille 13000

Du 24/09/2021 au 25/09/2021

À l’aide de seaux, d’eau, de savon et de mousse, les artistes de la compagnie brésilienne REC explorent l’action de récurer comme geste scénique et fait historique. Leurs mères et aïeules ont fait le ménage pour une caste dominante blanche qui considérait néanmoins les Noir·e·s comme sales. La mousse colore les corps noirs ; les bulles suggèrent un monde onirique ; mais le savon est aussi source de frustration en empêchant de se tenir debout, contraignant à s’éloigner les uns des autres ou à se soutenir. Avec Lavagem, Alice Ripoll poursuit sa dissection de la réalité sociale polarisée du Brésil, où les contacts entre les différentes couches de la population sont des plus ténus et maintiennent un ordre social sexiste, anti-pauvres et raciste. Mise en scène : Alice Ripoll Idée originale : Alan Ferreira Assistante artistique : Laura Samy Assistants musique : Rodrigo Maré, Helena Bittencourt Scénographie : Raquel Theo Costumes : Paula Ströher Création lumières : Tomas Ribas Avec Alan Ferreira, Hiltinho Fantástico, Katiany Correia, Rômulo Galvão, Tony Hewerton, Tuany Nascimento  Une programmation de KLAP & Actoral Durée : 1h

Tous en sons, édition #3

Musique, Jazz - Blues

Marseille 13000

Du 10/12/2021 au 19/12/2021

Tous En Sons ! est un festival de musique jeunesse qui se veut être une véritable vitrine nationale de la création musicale dédiée à la jeunesse. Du classique à l’électro en passant par le jazz, la chanson, la world ou le contemporain, de la musique pour tout le monde, toutes esthétiques confondues. Tous en Sons ! C'est collaboratif ! Fédérer les acteurs de la musique jeunesse, de l’éducation artistique et culturelle, de l’éducation populaire. Coproduire et valoriser des spectacles musicaux à destination de la jeunesse, qu’elles soient jazz, rock, électro, lyrique, contemporaine, du monde ou d’ailleurs. Créer des partenariats autour de projets participatifs, de résidences, d’actions éducatives. Tous en Sons ! C’est unique ! C’est le Festival de création de musique jeunesse. Une programmation qui conjugue exigence et jeunesse, qui éveille à la diversité et au sens critique. Du rap au classique : un festival qui n’exclue aucune esthétique et s’adresse à un large public familial. Une équipe qui invente de nouvelles formes pédagogiques et de nouveaux outils numériques.

Anass Zine & Guest + Ferraj - Africa Fête

Marseille 13000

Le 17/06/2021

Une soirée de 19h à 21h en coproduction avec l'Espace Julien, dans le cadre de la 17e édition d'Africa Fête (11 juin - 7 juillet 2021). ANASS ZINE & GUESTS (MARSEILLE/MAROC) - ÉLECTRO WORLD C'est à Casablanca, sa ville natale, qu'ANASS ZINE fait ses premiers pas dans le monde musical. Il créé ses premières mélodies s'inspirant des rythmes traditionnels et instruments subsahariens en se laissant aller dans l'influence des chansons occidentales. Chanteur et musicien renommé au Maroc, Anass Zine débarque sur le port de Marseille chargé de ses instruments traditionnels et de ses mélodies originales. La rencontre avec les musiciens marseillais permet à Anass de jouer avec de nouveaux groupes dans la cité phocéenne (Maclick, Zar Electrik). Il participe régulièrement à des projets musicaux à destination des enfants (Badaboum Théâtre). Anass Zine propose en exclusivité pour le festival Africa Fête, la création de son tout nouveau spectacle work in progress ! Avec Anass Zine (chant, percu, guembri, oud, machines), Cyril Benhamou (claviers), Nassim Slimani (guitare), Lucas Scalambrino (batteur), Marek Eichler (basse). FERRAJ (MARSEILLE/ALGÉRIE) - ROCK BÉDOUIN Fusion de la[...]

Glory and tears

Marseille 13000

Le 27/11/2021

Rayess Bek est l’un des représentants majeurs de la musique urbaine du monde oriental. Avec sa compatriote et artiste visuelle libanaise Randa Mirza, ils invitent à un voyage débridé en mixant en direct sur scène musiques et vidéos. L’un pioche dans les pépites musicales du patrimoine du monde arabe du Koweït, au Maroc, du Yémen, au Soudan en passant par l’Algérie, accompagné en live par l’oud électrique de Mehdi Haddab et les claviers hypnotiques de Julien Perraudeau. L’autre triture en direct des extraits de films de genre et de séries B cultes, comme cette Guerre des Étoiles arabe (Le Voyage dans la lune) ou encore un Dracula égyptien… Un quatuor irrésistible pour une performance hybride, qui balaie les préjugés dans une grande fête en hommage au glamour arabe et à ses icônes du siècle dernier. Compositions, machines : Rayess Bek Live vidéo : Randa Mirza Oud électrique : Mehdi Haddab Claviers : Julien Perraudeau Création lumière : Rima Ben Brahim En coréalisation avec Les Bancs Publics Dans le cadre des Rencontres à l’échelle Durée : 1h15

Jouons nos droits

Spectacle, Atelier, Pour enfants, Lecture - Conte - Poésie, Spectacle comique

Aix-en-Provence 13090

Le 29/01/2022

Dans le cadre des trente ans des Droits de l'Enfant, la parole est donnée aux jeunes artistes de l'atelier de création 16/18ans : entre humour, réalisme, dérision, poésie et engagement… Chacun pose son regard artistique sur sa vision des droits et nous pousse à réfléchir sur l’état du monde des enfants d'aujourd'hui. Un spectacle engagé et citoyen, tout public.

Tiens ta garde

Spectacle

Marseille 13000

Du 24/02/2022 au 25/02/2022

Après Le Monde renversé, première création très remarquée autour de la chasse aux sorcières, le Collectif Marthe s’attaque à la question de l’autodéfense – enjeu essentiel des luttes féministes. Tiens ta garde trouve sa source dans l’ouvrage philosophique d’Elsa Dorlin : Se défendre, une philosophie de la violence, qui dresse la généalogie de l’autodéfense en prenant appui sur différents mouvements de résistance. Qui subit la violence ? À qui a-t-on donné le droit de se défendre et contre qui ? À qui avons-nous retiré ce droit ? Au milieu d’une salle d’armes garnie de vestiges patriarcaux, quatre femmes se regroupent, le temps d’un week-end, pour expérimenter des techniques d’autodéfense et régler leurs comptes aux fantômes qui les entravent. Compagnes de lutte, elles vont reprendre l’espace en retraçant le fil d’une histoire racontée cette fois du point de vue des corps opprimés. Du combat de suffragettes formées au jiujitsu, aux Black Panther Party, un spectacle pour en découdre avec des générations de résistance à armes inégales.

L’ange pas sage - Solo cosmique

Spectacle

Marseille 13000

Du 15/10/2021 au 16/10/2021

Éternel enfant, clown céleste, courant d’air et d’esprit, le héros de ce solo n’est autre qu’un ange qui s’écrabouille sur scène. Avec son manteau vert-scarabée et son haut-de-forme poussiéreux, il déploie un cabaret de fortune, un déluge de matières et de mises en boîte. Il faut dire que le corps de cette créature pas comme les autres a tout du poulet déplumé ou de la danseuse de Las Vegas sur le retour. Allégée du poids du monde adulte, L’Ange pas sage est une clownerie métaphysique à hauteur d’enfants. Au milieu d’eux, notre fantasque personnage ailé est chez lui. S’il ne se souvient pas de ce qu’il est venu dire, alors il joue, invente, tombe, pleure et grandit… mais sans chichis. Son voyage, peuplé de rêves et de liberté, respire le besoin d’amour et d’humour. Création et interprétation : Damien Bouvet Texte et mise en scène : Ivan Grinberg Musique : Guillaume Druel Costumes : Fabienne Touzi dit Terzi Plasticiens : Pascale Blaison, Sébastien Puech Compagnie Voix Off Théâtre & clown + 6 ans Durée 50 min

Thomas Lebrun pour Coline

Danse - Bal - Cabaret, Musique du monde

Marseille 13000

Le 02/10/2021

Danseur remarquable, aux révélations aussi facétieusement tragiques que densément légères, l’artiste Thomas Lebrun dirige le Centre chorégraphique national de Tours depuis 2012. Son sens de l’écriture et du détail, associé à un goût prononcé pour les musiques, du monde, savantes, classiques ou populaires, en font un intervenant d’exception auprès des jeunes en formation de Coline. Les habitués de KLAP se souviennent d’un intense Magnificat en 2013 comme de l’envoûtant Danser avec Nusrat en 2017 ou encore en 2019, Coline Pop Love, pièce de jeu et d’amour, enveloppée de chansons d’hier et d’aujourd’hui. Sa rencontre avec les apprentis de la session 2020-2022 promet de nouvelles intensités. CRÉATION Chorégraphie : Thomas Lebrun Lumière : Yvan Guacoin Avec les danseur·euse·s interprètes de la formation professionnelle Coline session 20-22 Aure Barbier, Capucine Beaudot, Clément Carre, Louis Chevalier, Morgane Déas, Piero Dubosc, Victor Gigandon, Jeanne Emeriau, Quentin Marie, Loanne Masseron, Elisabeth Merle, Charles Noyerie, Anouk Thomas & 2 étudiant·e·s de la Latvian Academy of Culture (Riga / Lettonie) Dans le cadre de Question de danse. Durée : ≈ 30 minutes

A birdcage played with toasting forks

Musique, Musique classique

Marseille 13000

Le 04/07/2021

François Couperin sous les doigts de Bertrand Cuiller, quoi de plus délicieux et envoutant ? Mais quand les trublions John Cage et Loïc Guénin se mêlent au spectacle, un nouveau monde s’ouvre, fusion de musique ancienne et de création contemporaine, effervescente "cage à oiseaux" où le nostalgique clavecin semble entrer en collision avec l’électro-acoustique, le traitement du son, la modélisation... Le grand chef d’orchestre Sir Thomas Beecham aurait qualifié le clavecin de "cage à oiseaux jouée avec des pinces à rôtir"... Humour anglais ! Mais aurait-il imaginé un tel spectacle poétique et débordant d’imagination, porte ouverte sur le rêve et sur un ailleurs aux mille surprises sonores ? C’est pour cela que Mars en Baroque vous invite à rentrer sans réserve dans cette volière onirique. Programme Johan Cage, François Couperin, Loïc Guenin et improvisation libre de Loïc Guenin et Bertrand Cuiller LE PHARE À LUCIOLES / LOÏC GUENIN Loïc Guénin, composition, électroacoustique, objets sonores, toy piano ‍ Bertrand Cuiller, clavecin ‍ Eric Brochard, Régie son & informatique musicale ‍ Vincent Beaume, Régie lumière

Era Ora - Sébastien Arrighi

Exposition

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 11/09/2021

Era Ora signifie en corse "Il était temps!". Sur son île natale, tout se métamorphose, l’imaginaire méditerranéen entremêle ses racines à des ailleurs déconnectés. Ce relevé topographique et émotionnel transfigure l’ordre minéral et végétal, touchant une ineffable dimension totémique. Dans ces lézardes, ces aspérités, ces anfractuosités, des zigzags fulgurants animent un monde invisible. Shivers est une série saisie dans une fantomalité. Lors de ses dérives sur divers sites touristiques, en France, au Liban ou en Espagne, Arrighi s’intéresse aux marges d’espaces stéréotypés. Une énergie charge le paysage, d’une intensité sourde, comme le ferait, dans l’obscurité, un frisson traversant le corps. Une proposition de La Compagnie, lieu de création, commissariat de Paul-Emmanuel Odin. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

Segun Ola & The Afrobeat System et Jo Keita

Musique, Fête, Jazz - Blues, Musique du monde

Marseille 13000

Du 24/05/2021 au 06/06/2021

Festival Africa Fête Inspirées, inspirantes, les musiques africaines sont éternelles et les artistes Jo Keita et Segun Ola & The Afrobeat System sont là pour nous le rappeler. Segun Ola and The Afrobeat System • Bénin/Nigéria | Afro beat Avec un premier album en 2005 qui le fait s’envoler sur les scènes internationales, l’artiste pluridisciplinaire, qui est aussi auteur et metteur en scène, écrit et monte des spectacles de comédie musicale. Ses chansons sont un mélange de jazz, de high life, de reggae et d’afro traditionnel. Jo Keita • Sénégal / Marseille | Afro soul Multi-instrumentiste et chanteur au timbre atypique, Jo Keita s’est forgé une culture musicale à travers l’éclectique collection de disques de son père, débutant par le blues, le reggae, la soul et l’afro-beat avant de collaborer avec de nombreux musiciens de la scène locale marseillaise. Le Festival Africa Fête, unique dans le paysage culturel marseillais, représente l’un des rendez-vous majeurs des cultures africaines, via la découverte et la promotion de la jeune création musicale africaine issue d’Afrique et de sa diaspora. Événement culturel, humain et militant fondé par Mamadou Konté, Africa[...]

Le Cabaret des absents

Théâtre

Marseille 13000

Du 15/01/2022 au 04/02/2022

Compagnie L'Entreprise - François Cervantes Nous connaissons tous des gens qui n’ont jamais passé la porte d’un théâtre, mais pour qui, pourtant, nous continuons à faire du théâtre. Le Cabaret des absents, c’est l’histoire d’un théâtre à la fois maison et salle de spectacle. Il est ouvert tous les jours, les soirées sont des mosaïques de moments inattendus. C’est aussi le portrait d’une grande ville, des milliers de relations qui se nouent, d’un métissage jamais connu dans l’histoire de l’humanité, d’une nouvelle vie qui s’invente. Ce théâtre est ouvert à tous, aux présents comme aux absents. Ces derniers entrent sur scène, viennent nous dire pourquoi ils ne sont pas là, pourquoi ils ont envie de nous parler. Dans cette création gigogne, le théâtre existe tel qu’on aimerait qu’il soit : comme un lieu ouvert à toutes les singularités, à tous les possibles. Comme un refuge contre les brutalités du monde. Politis, Anaïs Héluin Que du bonheur ! (…) Que demande le peuple devant tant d’amicales merveilles portées par les acteurs vifs et avides ? Médiapart, Jean-Pierre Thibaudat Des tickets suspendus pour une chaîne de solidarité "Avec cette série de 18 représentations[...]

BABAE

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 16/11/2021

Transportée par la Danse de la Sorcière, chef-d’œuvre de l’étrangeté tout en contorsion torturée de Mary Wigman, Joy Alpuerto Ritter met en fusion ses héritages culturels et son actualité de femme parcourant le monde. Dans un solo de 30 minutes, elle distille des racines de culture philippine et de danse classique qu’elle amalgame au vocabulaire du hip-hop et du voguing. Par la fascination d’un jeu de métamorphose où l’humain semble le disputer à l’animal et réciproquement, la chorégraphe au parcours international remarquable convoque et réinvente les pratiques mystiques de la femme faite sorcière. Avec BABAE, elle interroge, par l’exploration sensuelle de son propre corps, les forces et les liens entre rituel et pouvoir. Chorégraphie & interprétation : Joy Alpuerto Ritter Création musicale : Vincenzo Lamagna Création lumière : Arne Schmitt & Joy Alpuerto Ritter Scénographie : Joy Alpuerto Ritter 
Création costume : Lahn Behrendt DYAO
 Artistic assistant : Lukas Steltner Durée : 33 minutes

Urgence

Marseille 13000

Le 25/01/2022

Ce récit d’émancipation individuel et collectif, porté par l’auteure Anne Rehbinder, le metteur en scène Antoine Colnot et le chorégraphe Amala Dianor, entraîne cinq jeunes interprètes dans une traversée entre danse et théâtre. Nourrie d’échanges et de libres conversations, leur prise de parole révèle, par sa radicalité, un regard sur le monde précis, percutant et sensible, à l’instar de la danse, marquée, elle, par un engagement physique et brûlant. Sous le sceau de l’URGENCE, les danseurs, dont la base est l’expression hip-hop, interrogent cette désobéissance qui déclenche le mouvement de l’émancipation, individuelle ou collective, et qui permet à l’individu de naître à sa singularité. Conception et direction artistique : Anne Rehbinder et Antoine Colnot Mise en scène : Antoine Colnot Auteure : Anne Rehbinder Chorégraphe invité : Amala Dianor Musique : Olivier Slabiak Création lumières et scénographie : Laïs Foulc Interprètes : Marwan Kadded, Freddy Madodé, Mohamed Makhlouf, Elliot Oke, Karym Zoubert Compagnie HKC & Amala Dianor

Blindspot

Musique

Marseille 13000

Le 05/03/2022

Espace des possibles Une femme hante les interstices du musée. Les caméras de surveillance captent sa présence. Mi-gardienne, mi-fugitive, elle semble communiquer avec un monde invisible, microscopique, insoupçonné. Cette performance audiovisuelle s’articule autour de l’omniprésence de l’image technologique qui guette le ciel, qui sonde les corps, et qui régit les mondes humains et non humains. Les pièges photographiques traquant les espèces menacées et les nouvelles imageries médicales se mêlent aux enregistrements des dispositifs de surveillance du Mucem, télétransmis et mixés en direct. Une succession de tableaux, fragments cosmiques anthropocènes et pathocènes, sont accompagnés d’une création musicale reprenant les échos du monde industriel, scientifique et animal, afin de créer des paysages sonores étranges et déroutants. Performance Conception et direction artistique : Lara Tabet Création vidéo : Randa Mirza Création musicale : Aya Metwalli

Réfractions et réflexions - Trybucki, Eldar, Dunn, Saunders

Musique, Opéra - Opérette

Marseille 13000

Le 06/03/2022

Concert pour soprano et électronique. "La performance de Juliet Fraser, soprano tout terrain, est exceptionnelle…. Rebecca Saunders est une des grandes figures d’aujourd’hui." Pierre Gervasoni, Le Monde. Avec Soprano Juliet FRASER Électronique Alexis BASKIND Sur les œuvres de Adrien TRYBUCKI Sivan ELDAR Lawrence DUNN Rebecca SAUNDERS L’Opéra de Marseille et le GMEM Centre National de Création Musicale de Marseille présentent LES MODULATIONS.

Mais que peuvent bien faire l’été les lutins du Père Noël ?

Atelier, Fête

Marseille 13000

Du 23/03/2022 au 02/04/2022

Trois lutins décident de quitter l’atelier du Père Noël pour partir à l’aventure et découvrir le monde et ses mystères, vivre enfin leurs rêves… Durant leur voyage, ils croisent d’étranges étrangers et découvrent, à chaque nouvelle rencontre, un horizon nouveau… Forts de ces expériences, seront-ils prêts à revenir prendre gentiment leur place dans l’atelier du Père Noël, ou préféreront ils suivre une autre destinée ? Une réflexion sur la production industrielle, mais aussi sur la liberté et la possibilité d’échapper à certaines de nos conditions… Une suite de tableaux oniriques et graphiques, où le spectateur compose son propre voyage à travers le songe éveillé des lutins. Écriture / mie en scène : Jonathan Bidot, assisté de Samir El Karoui Scénographie : Pablo Rouland Musiques : Éric Lecoin Création lumière : Marie Vincent Avec Jonathan Bidot, Lénaïg Le Touze et Jean-Noël Lefèvre À partir de 4 ans (durée : 50 min)

La vie animée de Nina W.

Cirque - Marionnette, Spectacle

Marseille 13000

Le 17/12/2021

Nina Wolmark est née pendant la seconde guerre mondiale quelque part en Biélorussie, quelques mois avant la construction du ghetto de Varsovie. Elle dit d’elle-même qu’elle est tombée dans la potion tragique quand elle est arrivée au monde. Et pourtant, née au pire endroit au pire moment, elle fera rêver des millions d’enfants à travers le monde avec ses dessins animés : elle est, entre autres, la scénariste d’ "Ulysse 31", "Les Mondes Engloutis", et l’adaptatrice de "Rahan, Fils des Âges Farouches"… Sur scène, deux comédien·nes/marionnettistes, des marionnettes, une explosion de matières, de couleurs, de sons et de mouvements inspirés de la culture pop des années 80 pour raconter l’histoire, véritable épopée, de cette femme hors du commun… D’après la vie et l’œuvre "Anna ou la mémoire de l’eau" de Nina Wolmark Mise en scène & écriture :Séverine Coulon Avec Jean-Louis Ouvrard & Nama Keita en alternance avec Dana Fiaque /\ Composition musicale : Sébastien Troester Scénographie : Séverine Coulon Construction marionnettes : Antonin Lebrun Création lumière : Mathieu Charvot Conseil littéraire et historique : Nina Wolmark Adaptation langue des signes : Katia[...]

Hôtel Cosmos

Spectacle

Marseille 13000

Le 15/10/2021

Freddy et Fritz ont échoué chacun à leur tour dans l’Hôtel Cosmos. On ne sait pas depuis combien de temps ils sont là. Ils attendent le réceptionniste, dans le hall d’entrée. L’hôtel ne semble plus être en activité, pourtant à l’entrée, dans sa cabine, il y a le portier de nuit. Il reste invisible pour les deux personnages, comme s’il était un spectre du temps passé. Est-ce que Freddy et Fritz croient encore pouvoir obtenir une chambre, ou est-ce qu’ils sont seulement en train de "jouer à l’hôtel" ? Est-ce qu’ils sont, eux aussi, des fantômes ? C’est un voyage au cœur de leur solitude. C’est leur histoire présente que l’on suit : échoués au même endroit ils jouent à l’hôtel. Ils réinventent un monde qui semble avoir disparu. Leur relation se nourrit de cette absence. Ils sont comme deux enfants, qui ont besoin l’un de l’autre. Cette relation leur suffit pour inventer tout ce qui leur plaît, en attendant que l’histoire les amène quelque part. Mise en scène et jeu : Heinzi Lorenzen et Adrien Perez Création musicale et sonore / jeu : Théodore Carriqui Création Lumière : Pascal Chassan Regard extérieur : Louis Cahu, Gilles Joly et Sylvie Giron La Volubile & Théâtre[...]

Je suis venu vous dire

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 01/10/2021 au 02/10/2021

Accueilli en 2016 avec Dingo Dingue, Christian Mazzuchini retrouve la scène du Théâtre Joliette pour une nouvelle création déjantée : Je suis venu vous dire. Sur un air de varieta italienne, la joyeuse équipe de Zou Maï Prod nous offre une galerie de personnages hauts en couleur inspirés des diverses célébrités issues de la variété, du cinéma ou du monde de la mode. Michel Palmares, Jacques Dutrône, Karl Lagraffé… comme dans un manège magique, les sosies s’incarnent à la vue de tous. Passant un à un la porte tournante à tambour, style Grand Hôtel, chacun à sa façon réinventent le quotidien et subliment les textes poétiques et engagés d’auteurs contemporains tels qu’Asciano Celestini ou Gherasim Luca. Dans ce grand défilé, ils nous racontent, avec humour, l’urgence de notre société et nous insufflent un esprit de rébellion pour faire face à la pensée unique. Une fantaisie foraine pour faux sosies, aux imitations approximatives d’artistes célèbres sur des textes qui ne leur appartiennent pas.

Benjamin Faugloire Project / One Shot Not - Manu Katché

Jazz - Blues, Musique

Marseille 13000

Le 18/07/2021

• Benjamin Faugloire Project Pour celles et ceux qui avaient peut être manqué l'information, Benjamin Faugloire Project est un trio de Jazz de Marseille, créé en 2005 autour d'une amitié et d'un vraie complicité artistique. Plus de dix ans après la création, trois albums enregistrés et de nombreuses tournées à travers le monde, le trio avec Benjamin Faugloire, le pianiste et compositeur, Denis Frangulian le contrebassiste et Jérôme Mouriez le batteur, revient pour présenter le 4e album : un album réussi et phare "L". "L" est un de ces albums qui vous donne des frissons, vous fait pleurer et rire, vous ramène à vos souvenirs d'enfance, vos histoires d'amour ... C'est aussi l'un de ces albums de jazz où les compétences des musiciens peuvent briller mais toujours pour un discours. Marseille Jazz est heureux de retrouver Benjamin Faugloire Project dans une forme incomparable pour un concert autour de cet album qui fera date. Benjamin Faugloire : piano | Denis Frangulian : contrebasse | Jérome Mouriez : batterie • One Shot Not - Manu Katché Manu n’a jamais caché, c’est sa passion pour les rencontres comme il n’a jamais rompu avec sa passion du Jazz au cour d’une carrière[...]

Là-haut ! - Maurice Yvain

Spectacle, Théâtre, Musique

Marseille 13000

Du 27/11/2021 au 28/11/2021

"Le Ciel n’a pas son pendant, cependant le premier, le vrai, le seul Paradis, c’est Paris". Évariste Chanterelle apprécie peu d’avoir été enlevé trop tôt au monde des vivants et, surtout, de ne pas voir Emma, sa jeune et jolie veuve, repousser les avances de son cousin avec la détermination qui conviendrait. Il prie donc Saint-Pierre de lui concéder un bref retour sur terre, histoire de repousser le malotru. Permission accordée à condition qu’il redescende accompagné de Frisotin, ange gardien de madame. On croit rêver… OPÉRETTE EN 3 ACTES Livret de Yves MIRANDE et Gustave QUINSON, lyrics d’Albert WILLEMETZ Création à Paris, Théâtre des Bouffes Parisiens, le 31 mars 1923 Dernière représentation au Théâtre de l’Odéon, le 15 avril 2018 Direction musicale Bruno CONTI Mise en scène Carole CLIN Décors Emmanuelle FAVRE Costumes Katia DUFLOT Avec Philippe FARGUES, Fabrice TODARO, Grégory JUPPIN, Dominique DESMONS Orchestre de l’Odéon

Terces

Marseille 13000

Du 14/01/2022 au 06/02/2022

Terces, du verbe tercer : labourer pour la 3e fois. Après Secret en 2003 et Secret (Temps 2) en 2012, le spectacle connaît une nouvelle mutation, à l'image d'un monde en évolution perpétuelle qui appelle sans cesse de nouvelles lectures. Terces est l'inverse littéral de Secret, un secret qui demeure dans ce nouvel opus. On pénètre dans Terces comme dans un laboratoire à vue dans lequel prennent place des phénomènes inédits nourris de nouveaux points de vue sur le monde. Les machines fonctionnent seules, des forces jamais explorées s'exposent dans des objets sans technologies à énergie poétique ou utopique. Ces objets qui semblent mus par leur seule force viennent rejoindre un monde de matière, nous invitant à reconsidérer par nous-mêmes cet univers labouré par Johann Le Guillerm depuis 20 ans. Terces fait trace d'une pensée qui se concentre dans l'essentiel, se cristallise dans une matière. Comme une cosmogonie de perceptions et d'expériences qui déstabilise nos repères et se donne à voir comme une paréidolie. Conception, mise en piste interprétation : Johann Le Guillerm Création et interprétation musicale: Alexandre Piques Spectacle sur piste Durée : 1h30 Dès[...]

Soirée avec la Compagnie de l'autre (2 spectacles)

Marseille 13000

Le 26/03/2022

Une soirée avec deux spectacles de la Cie de l’Autre. • "Mon toit du monde à moi c’est toi" C’est un monologue à la fois émouvant et hilarant, qui arrache les larmes quand il ne déclenche pas fou rire sur fou rire. Comédien hors-pair, ce dernier arrive précipitamment sur scène, s’apprête à lire une lettre d’amour à sa bien aimée, présente dans la salle… Mais, puisqu’il y a un "mais", la dite demoiselle est en retard. Dès lors, suspendus au destin de cette lettre d’amour, les spectateurs, partie intégrante du drame qui se (dé)noue, assistent à la fuite du "i". Car "aimer" peut devenir "amer"… Et ce grand gaillard de combler l’absence en se racontant dans une énorme performance en nous racontant, en somme, "nous-autres" être sensibles balancés dans une vie qui nous échappe parfois… Création 2004 - Tout public dès 8 ans - Durée : 1h20 De et avec : Alexis Delmastro • "Tout le monde peut en cacher un autre" Ils sont deux. La femme du premier est partie alors que la compagne du second l’a quitté. Nuance. Ils sont deux, seuls mais ensemble, à essayer, coûte que gouttes sur le front qui coulent, de comprendre ce qu’ils n’ont pas compris. Scènes de vie, scènes[...]

Vers le spectre

Théâtre, Musique

Marseille 13000

Du 12/01/2022 au 14/01/2022

Avec cette création, fruit d’investigations menées auprès de familles et de professionnel·le·s, Maurin Ollès porte au-devant de la scène la question de l’autisme. Adel est autiste, handicapé, neuro-atypique. On le dit différent, solitaire, ou violent. On le situe quelque part dans la constellation des diagnostics, avant de l’envoyer en orbite dans l’infini spectre des troubles. Autour de lui gravitent ses parents, son éducateur, son institutrice, son infirmière, chacun·e bouleversé·e à sa manière par ce parcours inadapté. Dans l’œil de ce cyclone, enveloppé par les sons lunaires et âpres de ses synthétiseurs modulaires, Adel fait danser les personnages de ce théâtre de l’extraordinaire. En s’appuyant sur les écrits des pédagogues Paulo Freire et Célestin Freinet, Vers le Spectre met en scène quatre comédien·ne·s et un musicien qui déploient le parcours de vie de ce jeune autiste contraint de se conformer aux codes établis. Une fiction théâtrale pleine de vie, joyeuse, plurielle et sonore, qui nous invite à appréhender le monde autrement.

October Lab #3

Musique, Musique contemporaine

Marseille 13000

Le 16/10/2021

SO BRITISH ! OCTOBER LAB propose de rencontrer les autres musiques. De créer, avec des compositrices et des compositeurs du monde entier, de nouvelles œuvres qui enjambent les styles et les tendances. De promouvoir le nouveau répertoire né de ces frottements entre cultures et d’en diffuser les œuvres à l’international afin d’accompagner les artistes de façon durable dans leur démarche. Au programme : une semaine de résidence au PIC, trois jours de création, deux concerts, un avant-goût, une master-class, des rencontres avec le public… Après la Chine et le Canada, October Lab fait route cette année vers les îles Britanniques. Le Pays de Galles a développé ces dernières années une politique musicale résolument tournée vers l’excellence, la parité et la création. La place des femmes, notamment, s’en trouve sensiblement plus importante que sous nos latitudes : le BBC national Orchestra of Wales est administré par une directrice, et c’est également une femme qui occupe aujourd’hui le poste de compositrice associée, la jeune Sarah Lianne Lewis, à laquelle Télémaque a passé commande un an avant sa nomination. Richard Baker, chef remarqué et compositeur influent de la génération[...]

Local Heroes. Marseille & Berlin.

Exposition

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 20/06/2021

Prolongée jusqu'au 20 juin 2021, le Musée Regards de Provence présente l’exposition "Local Heroes. Marseille & Berlin". Cet évènement a pour ambition de mettre en scène des regards croisés artistiques, urbains et architecturaux entre Marseille et Berlin et d’illustrer les traits d’union.s. entre la ville et l’habitant, la création contemporaine et l’habitat au quotidien, la couleur dans la ville et dans les ateliers d’artistes. Il ne s’agit pas d’une exposition de graffitis purs, mais d’une exposition d’art contemporain, d’artistes qui ont acquis leur formation et leur pratique dans la rue. Local Heroes fait référence à la division géographique du monde de l’art entre le domaine institutionnel et la scène parallèle ou souterraine Cependant, toutes les positions montrent le langage d’un art jeune, vivant et contemporain qui exige et mérite une visibilité institutionnelle Bien que le mouvement graffiti se soit étendu des Etats-Unis à toute l’Europe, la France et l’Allemagne font actuellement partie des pays où les scènes sont les plus actives et les styles les plus variés. Les aperçus de leur histoire décrits ici sont très différents et ne sont en aucun cas représentatifs[...]

Heroes

Cirque - Marionnette

Marseille 13000

Du 15/01/2022 au 16/01/2022

Losers propose d’entrer dans l’esprit d'une personne se battant littéralement pour sa vie. Que se passe-t-il dans le cerveau lorsqu'il est dans un état critique et que votre vie est entre des mains étrangères dans une salle d’opération ? Rencontrez-vous vos fantasmes et vos rêves, toute votre énergie est-elle concentrée pour mener un combat acharné ? Quoi qu’il en soit, le but reste unique : survivre. Cette plongée dans l’univers ce personnage combattant vous fera découvrir un monde plein de surprises et haut en couleurs ! Grâce à une Pantomime de haut niveau réalisée par Radim Vizváry et des cascades acrobatiques inventives, préparez-vous à des montagnes russes émotionnelles ! Spectacle programmé dans le cadre du projet CircusLink, cofinancé par le programme Europe Créative de l'Union Européenne. Losers Cirque Company République tchèque Main à main, aérien, pantomime Direction : Daniel Špinar Chorégraphie : Radim Vizváry Musique : Ivo Sedláček Costumes : Petra Vlachynská Scénographie : Petr Horníček Création lumière : Michael Blaha Animation, écran Led : Amar Mulabegovic, Honza Šíma Son : Karel Mařík Avec Radim Vizváry, Jindřich Panský, Matyáš Ramba,[...]

Stephan fait son cirque

Marseille 13000

Du 13/07/2021 au 25/08/2021

En partenariat avec Daki Ling et la Mairie des 4e et 5e arrondissements, les familles pourront profiter de beaux spectacles issus du cirque et des arts de la rue, un petit air du festival d’Aurillac à deux pas du Palais Longchamp. Rendez-vous sur le terrain de boules du Square Stephan (13004) pour ces quatre beaux spectacles : • Mardi 13 juillet 2021 à 18h LA LUMIÈRE DE NOS RÊVES Compagnie Qualité Street Création 2016 - A partir de 10 ans - Durée : 60 min Théâtre spirituel Un punk mystique revenu de l’au-delà, une mamie catholique qui ne mâche pas ses mots, et un étudiant gauchiste révolutionnaire, voilà le trio saisissant, drôle et touchant, qui partage, au fond des yeux, la même lumière... Un spectacle puissamment incarné, finement écrit, et totalement allumé ! • Mardi 27 juillet à 18h Création 2021 - A partir de 10 ans - Durée : 60 min Seul-en-scène pour dépressifs, coquillages et crustacés Michel nous raconte son monde, fait d'humour et de fatalisme : de la contemplation de son papier peint à ses discussions enflammées avec son cafard, ses 12 662 allers-retours à l'épicerie d'en bas, son bref passage à l'armée, le meurtre de sa mère, ses velléités[...]

Carbonero - Conte électro

Lecture - Conte - Poésie, Musique

Marseille 13000

Le 15/01/2022

De Sylvie Paz et Nicolas Cante Performance en français et en espagnol L’artiste Sylvie Paz et l’électro-acousticien Nicolas Cante créent ensemble un Conte électro, rejoint dans cette aventure par le musicien Lucas Aniorte. Entre performance musicale et création sonore, les artistes bâtissent ensemble ce Conte né de leurs souvenirs et de leur imagination. Accompagné des dessins de Catherine Burki projetés en direct, le spectacle évoque la complicité entre Sylvie Paz et son grand-père espagnol, républicain, exilé politique, féru d’écriture surréaliste. Unis autour du monde des rêves, ils en débattaient en famille au petit-déjeuner. Le récit onirique des deux personnages principaux - la petite fille Amapola et son grand-père Mariano - nous mène dans un paysage de déserts de Castille et de châteaux en Espagne. D’autres personnages incarnent les forces du mal, dont le mystérieux Carbonero et son associé El Pintor. Comment réinventer le monde ? Monde refuge, paysage sonore, villes imaginaires ou réinventées : les souvenirs réels ou imaginés ne constituent-ils pas un merveilleux support à la créativité, à l’envol de l’imaginaire ? Avec le soutien de la Maison du[...]

M’toro Chamou et Justin Vali

Fête, Musique

Marseille 13000

Le 26/06/2021

Festival Africa Fête Une soirée en compagnie du guitariste et chanteur M’Toro Chamou et du compositeur et grand maître de la valiha qui se produit aux quatre coins du monde : Justin Vali. M’toro Chamou • Comores / Réunion | Afro rock Héritier d’une identité mahoraise, M’toro Chamou combine héritages africain, swahili, bantou, malgache et français mais s’est également nourri de divers styles comme le reggae et le blues. Justin Vali • Madagascar | Traditionnel Compositeur et ambassadeur de la musique de Madagascar depuis vingt ans, Justin Vali est compositeur et considéré comme le plus grand maître de la valiha (cithare tubulaire), instrument traditionnel malgache. Le Festival Africa Fête, unique dans le paysage culturel marseillais, représente l’un des rendez-vous majeurs des cultures africaines, via la découverte et la promotion de la jeune création musicale africaine issue d’Afrique et de sa diaspora. Événement culturel, humain et militant fondé par Mamadou Konté, Africa Fête se veut le point de rencontres, d’échanges, de débats et de réflexions favorisant l’interculturalité et le métissage. Le Festival Africa Fête se tient chaque année à Marseille au mois[...]

Faites de la Fraternité

Musique, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 24/09/2021 au 25/09/2021

« Qu’est-ce qu’on attend pour faire la « Faites » ? Qu’est-ce qu’on attend pour être heureux… ensemble ? » VENDREDI 24 SEPTEMBRE •• 18h – EXPOSITION Exposition d’affiches interactives sur la thématique du bataillon de la Belle de mai pendant la Commune de Marseille en 1871. Une manifestation proposée par Organon Art Cie. •• 21h – LA MÉMOIRE ET LA MER En ouverture de cette nouvelle saison et pour cette 7ème édition de la Faites de la fraternité, découvrez La mémoire et la mer, deux frères inséparables en éternité. SAMEDI 25 SEPTEMBRE •• 11h – CAFÉ LITTÉRAIRE Café du dialogue interculturel de la Fondation Anna Lindh avec Forum Femmes Méditerranée. •• 13h – LECTURE Lectures de poésie avec Géraldine Baldini. •• 14h – DANSE La Cie Axolot et ses cinq danseurs présenteront leur création « Repère ». Une chorégraphie qui explore le rapport au monde, à l’autre, à soi-même. •• 15h – PROJECTION Projection de “Nobody”, réalisé par Hippolyte Chautard et Laurent Le Huan Cua, en présence de Stéphane Rio et le Lycée Saint-Charles de Marseille. •• 17h00 > 18h30 – CONFÉRENCE AUTOUR DE LA FRATERNITÉ Grand débat avec Georges Salines & Azdyne Amimour, auteurs[...]

Le monde ou rien

Spectacle, Spectacle comique

Marseille 13000

Le 21/10/2021

"Le Monde ou Rien" consiste en l’enchaînement frénétique de blagues et de situations qui dépeignent, avec force et saccades, notre monde malade, saturé d’informations, rongé par la barbarie technologique, remué de milliards de querelles, et dont on craint qu’il ne soit au bord de l’explosion. En plein milieu de cette combustion, il y a des êtres humains pris dans l’angoisse et l’hébétude, mais qui voudraient préserver leur joie et leur humanité. Si le chaos nous effraye souvent, gageons qu’il nous fera rire le temps d’un spectacle. Après "Nique sa mère la réinsertion", Elie Salleron et la compagnie Rascar Capac nous convoquent pour une satire de la société contemporaine, avec un humour et un panache qui sont désormais leur marque irréductible. Un spectacle à sketchs où tout peut arriver, entrecoupé de morceaux de rap ravageurs. Texte et mise en scène : Elie Salleron Avec Clovis Fouin, Lucas Hénaff, Elie Salleron, Lisa Spurio Cie Rascar Capac Création 2021 - A partir de 14 ans - Durée : 1h40 Tendance Clown#16

Alchimie

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Marseille 13000

Du 20/01/2022 au 21/01/2022

Un couple choisit de s’éprouver totalement et littéralement, en dansant au milieu des flammes, sans penser à ce qu’il restera. S’enflammer pour un dernier ébat ou peut-être, combat. Ce qui compte, ici et maintenant, c’est l’embrasement. Pas les cendres du réel épuisé. Dans Alchimie, cinquante bougies allumées au plateau signalent le déroulement d’une opération de combustion entre un homme et une femme qui partagent la même obsession du mouvement. Des mouvements qui brûlent, des désirs qui s’embrasent. Les matières basculent les unes dans les autres, les gestes se dérobent, s’évadent, se fondent. Le monde d’Alchimie est un monde de l’éternel devenir, de la transmutation mystérieuse des matières, des mots vers le geste, du geste vers la danse, du comique vers le tragique… sans fin. Un spectacle chorégraphique exalté, qui plonge intensément dans l’imaginaire de l’incandescence, pour y trouver de quoi nourrir toutes les formes d’ardeur. Romain Bertet Cie L’Œil ivre Avec Marie Laure Caradec et Romain Bertet Création 2022 Première de création En coréalisation avec KLAP Maison pour la danse Age minimum recommandé : 10 ans Une proposition Le Zef - Scène Nationale[...]

Écolo Swing

Marseille 13000

Du 22/10/2021 au 31/10/2021

Quelle innovante et belle façon de parler écologie! Ce spectacle est une invitation à faire un pas de côté, ou plutôt de très nombreux pas de côté… du côté de la joie, de la fantaisie et de l’humour, bref, du swing quoi! C’est l’occasion d’écouter des alexandrins écrits avec les mots d’aujourd’hui — Histoire de rafraîchir le langage! C’est aussi l’occasion de célébrer l’art de la fable, mais non pas celle de La Fontaine, mais celle de nos fontaines, de nos sources et de nos ressources. C’est encore l’occasion de voir et d’entendre un virtuose et son violoncelle devenir acteurs à part entière parmi les autres. C’est surtout l’occasion d’écouter nos écolo-fables vous parler du monde du vivant et de lui rendre ainsi hommage par cette création festive et colorée.

Rebetiko

Marseille 13000

Du 28/10/2021 au 29/10/2021

Conçue comme une odyssée, Rebetiko est l’histoire d’un déplacement forcé qui fait écho aux exils d’aujourd’hui. Passé et présent se croisent et se mêlent dans une fiction où l’on s’interroge sur l’Histoire qui se répète sans cesse. Le Rebetiko c’est aussi une musique, celle qui a accompagné les réfugié·es en Grèce. Elle conte les plaisirs de la vie canaille et des bouges enfumés où l’on refait le monde jusqu’au bout de la nuit au son du bouzouki. Construit autour du texte de Panayiotis Evangelidis et d’un castelet doté d’un miroir holographique, le spectacle Rebetiko nous embarque dans un voyage d’images, de marionnettes et de musique. Texte de Panayiotios Evangelidis Mise en scène : Yiorgos Karakantzas Construction des marionnettes et accessoires : Demy Papada et Dimitris Stamou (Cie Merlin Puppet Theatre) Construction de la Laterna : Panos Ioannidis Vidéo : Shemie Reut Compositeur/musicien : Nicolo Terrasi Marionnettistes : Irene Lentini et Magali Jacquot Anima Théâtre Marionnettes et projections holographiques - 1h Dès 10 ans Création 20-21 Dans le cadre du festival En Ribambelle !

Rencontres vocales

Marseille 13000

Le 20/06/2021

Un événement populaire et un cadre d'expression ouvert aux pratiques chorales et vocales amateurs. Il prend la forme d'une grande rencontre annuelle du chant choral, d’une table ronde des chefs, d’ateliers, d’un défilé de chorale en scène ouverte et d’un spectacle. 09h30 à 12h30 - Rencontre des professionnels 13h30 à 19h00 - Foire aux chorales 13h30 à 16h30 - Ateliers participatifs sur inscription - Echauffements, technique vocale, mise en voix > Isabelle Lopez - Découverte du chant choral arabe > Amine Soufari - Atelier de création sonore > Marianne Suner - Circle songs > Cécile Andrée - Improvisation, jeux vocaux > Deborah Nabet - Chant de Géorgie > Cati Delolme - Atelier canons > Brigitte Fabre 16h30 19h30 - Scène ouverte Du classique au gospel, de la chanson française à la musique du monde, de la musique ancienne à la musique expérimentale. Un condensé de musique vocale sur une scène partagée. Avec (programmation en cours) : - Deborah Nabet -Les Voix Voyageuses et Créations Vocales - Deborah Bookbinder - Injabulo et Choralquine - Cécile Andrée – Les Voix de Mars et A-Phone - Anne Bence - Amadei Voces - Amine Soufari - le Choeur de la Méditerranée -[...]

Benjamin Faugloire "Project"

Jazz - Blues, Musique

Marseille 13000

Le 05/08/2021

Pour celles et ceux qui avaient peut-être manqué l’information, Benjamin Faugloire Project est un trio de Jazz de Marseille, créé en 2005 autour d’une amitié et d’un vraie complicité artistique. Plus de dix ans après la création, trois albums enregistrés et de nombreuses tournées à travers le monde, le trio avec Benjamin Faugloire, le pianiste et compositeur, Denis Frangulian le contrebassiste et Jérôme Mouriez le batteur, revient pour présenter le 4e album : un album réussi, réussi et phare. "L" marque une franche évolution dans le style de Benjamin Faugloire : s’il confirme sa personnalité et son émotivité, il s’affine néanmoins ici encore plus et se concentre sur l’essentiel. En effet, il évite les conventions et se moque de la forme ou du style: seule la narration compte. Le trio vient d’atteindre un niveau de cohésion et de musicalité inégalé jusqu’à présent. Spontanéité de jeu et d’improvisation, moments forts, silences imprévus, autant de risques qu’un trio uni comme BFP peut accomplir avec autant de contrôle et de flexibilité. Le tout avec la précision et l’écriture colorée du pianiste. "L" est un de ces albums qui vous donne des frissons, vous fait pleurer et[...]

Il Viaggio, Dante de Pascal Dusapin : Conférence préparatoire au Festival d’Art Lyrique de Juillet 2022

Conférence - Débat, Festival généraliste

Aix-en-Provence 13090

Le 16/02/2022

Monument de la culture européenne dont on fête les sept cents ans, la Divine Comédie est à la fois un poème-monde synthétisant tous les savoirs et le témoignage concret d’une vie plongée dans les turpitudes de son temps – Florence en l’an 1300, avec ses querelles politiques et religieuses qui ont failli mener Dante au bûcher. Avec Il Viaggio, Dante, commande du Festival d’Aix-en-Provence et création mondiale de son édition 2022, le compositeur Pascal Dusapin (Passion, 2009) et son librettiste Frédéric Boyer proposent un voyage intime à travers cette somme réputée inadaptable, qui narre elle-même le voyage d’un individu exemplaire à travers tout ce qui fait l’humain – jusqu’à son accomplissement dans la lumière et dans la joie. Le metteur en scène Claus Guth place le protagoniste dans un entre-deux incertain qui a l’inquiétante étrangeté de notre monde contemporain. Cette conférence propose un voyage menant de Dante à Dusapin, rappelant les grands enjeux de la Divine Comédie, évoquant les circonstances qui ont mené les artistes à s’emparer de ce chef-d’œuvre intimidant, et présentant dans ses grands traits l’adaptation qui en a été tirée (livret, partition et mise en scène).[...]

Graine de son

Spectacle

Marseille 13000

Du 26/02/2022 au 27/02/2022

Félicien est un scientifique farfelu et amoureux de la nature. Aujourd’hui, il vous propose d’assister à sa nouvelle expérimentation. Sa création tout juste sortie d’une graine se découvre un corps à tâtonner, à danser et une voix à balbutier, chanter, harmoniser. Découvrir le monde par les sens est un vrai défi pour cette nouvelle venue et heureusement que Félicien est là pour la guider. Les deux personnages vont alors chanter et danser le plaisir, l’émerveillement et la joie de la découverte du toucher, de l’ouïe, de l’odorat, de la vue et du goût. Ils nous offrent un véritable hymne du bonheur d’être dans son corps ! Dans ce spectacle, tous les sens sont aux aguets : les yeux dansent avec les couleurs et les bulles de savon, au son des cloches les oreilles se tendent pour écouter les différentes mélodies, les narines se dilatent sous les parfums nouveaux et les papilles frétillent au rythme du pop-corn. Mise en scène : Renard Bleu Avec Léa Zatte [à partir de 1 an]

Le Monde d’après nous

Marseille 13000

Le 26/02/2022

Deux clowns constatent dans les yeux du public que le monde va mal, que rêves et espoirs semblent éteints… Ils tentent d’aider chacun à ramener à chacun le "petit truc" qu’on a tous au fond de nous, le "petit truc"… mais si tu sais… "ce petit truc là, celui qui fait qu’on sourit le matin par exemple." Ils nous emmènent dans leurs imaginaires, révélant les injonctions paradoxales de l’humanité sur le monde actuel et ses locataires. Ils en profitent pour poser les bases d’un nouveau monde. Mise en scène : Jean-Chistian Guibert Création sonore : Baptiste Pilon-Dubois Avec Vulcano et monsieur Olive, François Pilon et Olivier Ledauphin La Compagnie InExtenso vous présentera son spectacle de sortie de résidence sur la scène du Daki Ling.